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Agradecedemos al maestro Javier Llopis el video que nos ha enviado interpretando junto a su boquilla WI&FI donde, además, nos comenta su valoración profesional y comparativas en cuanto a aberturas y modelos. ¡Gracias Javier por tu enorme trabajo!   

Según  Wikipedia: El origen del clarinete bajo se remonta al s. XVIII. La versión moderna se debe al trabajo de Adolphe Sax en los años 30 del s. XIX. Este instrumento transpositor fue introducido en la orquesta por Giacomo Meyerbeer, para su ópera Los Hugonotes. 

Una vez te hemos puesto en situación respecto a este instrumento te diremos que la principal diferencia que existe entre el clarinete bajo y el tradicional es la sonoridad: el bajo tiene asociada una octava mucho más grave. Además, también podemos encontrar algunas diferencias en su apariencia: las dimensiones del bajo son prácticamente el doble que el clarinete normal y, además, tiene una campana metálica que se enfoca hacia la parte superior. También tienen la parte superior metálica presentando una ligera curva que hace que la boquilla llegue de una forma más sencilla a los labios del músico. En Atelier de Celia disponemos de un modelo de clarinete bajo de nuestra marca propia Boehm. El Clarinete Bajo Sib Boehm Beginner Abs es un clarinete de estudio que ofrece una gran facilidad de afinación gracias a su cuidadoso diseño, comodidad en la ejecución y facilidad de emisión. Sus características principales son su acabado en Abs o resina, afinación a 442Hz, tiene llaves niqueladas y zapatillas de piel blanca. Además incluye estuche, boquilla, abrazadera y boquillero de metal, limpiador tipo pañuelo con plomada y grasa.

Ya está abierto el plazo de inscripción para el Festival Saxem’18. Se celebrará los próximos días 27 al 29 de abril en Puçol. Nosotros participaremos con nuestro taller revisando los saxofones las mañanas del sábado y domingo. También podréis disfrutar de conciertos y clases magistrales. Organiza Púrpura Pansa. Si quieres más info visita su web www.purpurapansa.com.

Plazas limitadas. Admisión por riguroso orden de inscripción. La organización se reserva el derecho a modificar estas bases. 

Exterior en cuero negro con cierre plateado. El interior es de terciopelo color vino para evitar el desgaste de las boquillas. Permite que guardes las dos boquillas de clarinete Sib juntas. 

¡INNOVADOR Y PRÁCTICO!

Ideas para regalar: los estuches de instrumentos más vendidos

¿Estás buscando ideas para regalar en Navidad? En este post te proponemos una idea. Si quieres regalarle a un músico debes saber que para él, lo más importante es el instrumento. Por ello, lo va a querer proteger y mantenerlo libre de peligros, golpes, arañazos, etc. Un estuche es la mejor manera de salvaguardarlo y además hace mucho más fácil su transporte de un sitio a otro.

Ahora mismo en el mercado existen muchas opciones. En algunos prima más la comodidad y otros optan por la fusión de diseño y practicidad.  Los estuches pueden estar fabricados en diferentes materiales, con distintos diseños, pueden ser más ligeros o más pesados. Sabemos que si estás pensando en regalar una funda de instrumentos estarás pensando ¿por dónde empiezo? ¿qué tipo de funda es la adecuada? ¿precio? ¿tamaños? Nosotros te damos la solución, sigue leyendo y descubrirás los estuches de instrumentos musicales más vendidos.

¿Quién no conoce la dolçaina? La hemos visto desde niños en actos folclóricos y reconocemos su sonido característico junto al tabalet en las collas y muixerangas o castellers. Es un instrumento que viene de antaño y que parecía relegado al ámbito únicamente popular, pero gracias a la regularización de su enseñanza y la profesionalización de sus intérpretes la dolçaina vive ahora un momento dorado.

Su apellido va unido a una de las obras más emblemáticas del repertorio de clarinete, aunque Aaron Copland fue, ante todo, un apasionado compositor y amante de la música en sus más ricas variantes. Considerado nombre fundamental de la historia sonora norteamericana, tuvo una vida intensa y longeva como creador, docente, investigador y activista. En el blog de Atelier de Celia os contamos sobre ella.  

De Brooklyn a París

El Atelier de Celia tiene el honor de prestar su apoyo a un evento muy especial que va a tener lugar este próximo fin de semana en el Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo, de Sevilla. Se trata de una serie de clases magistrales que el gran clarinetista italiano Corrado Giuffredi va a dar entre el 14 y el 16 de diciembre. Una ocasión única para aprender de un maestro curtido en mil terrenos. Aunque las plazas para alumnos activos ya están agotadas todavía hay espacio para apuntarse como oyente.

Nacido en Parma, una ciudad al norte de Italia, y asentado en Lugano (Suiza), Corrado Giuffredi es uno de los clarinetistas más prestigiosos, en permanente gira por Europa y por América en los últimos meses. Graduado en el Conservatorio A. Boito de Parma, actualmente Giuffredi es el primer clarinete en la Orquesta della Svizzera Italiana –su traducción sería Orquesta de la Suiza italiana-, con la que realiza sus giras, y puntualmente también actúa con la prestigiosa Orquesta Filarmónica della Scala de Milán. Ha trabajado bajo la dirección de maestros como Riccardo Mutti y Daniel Barenboim, y ha participado en numerosos conciertos para festivales de cine.

Muchos han sido los compositores de música clásica que han consagrado alguna de sus obras al clarinete. Entre las más famosas están las piezas de maestros como el mismísimo Mozart y Carl Maria von Weber, figura destacada en ese período de transición de la música clásica al Romanticismo. Este director alemán ha pasado a la Historia por sus aportaciones escénicas, sus óperas y sus conciertos para piano y para clarinete, paradas obligadas en el repertorio de todo clarinetista.  

No vamos a descubrir nada si hablamos de John Coltrane pero siempre es buen momento para volver a escuchar sus discos y repasar su trayectoria. Es, junto a Charlie Parker, Miles Davis, Louis Armstrong y Dizzie Gillespie, una de las piedras angulares del jazz, cada uno en su época y en su estilo marcó una nueva etapa. Coltrane es el último de ellos, fue él quien dio un paso más en la historia del jazz, el que hizo con sus solos de saxo que ya nada fuera lo mismo. Los virtuosos no son artistas, pero en el caso de Coltrane se unía el virtuosismo de un talento descomunal para la música con una personalidad visionaria e inconformista de permanente búsqueda, de exigencia, de ir más allá. Y escuchando A love supreme todos sabemos lo que eso significa y hasta qué punto llegó él en su exploración. Tan lejos que nadie ha podido seguirle.

Inicios musicales